Mit der Möglichkeit, vier Termine der Veranstaltungsreihe Nachhall – Diskurs im echoraum zu gestalten, entstand die Idee sich eine Neuinterpretation eines Diskursformats aus dem 17. Jahrhundert zu eigen zu machen. Das Prinzip der sogenannten Akademie ist leicht erklärt: eine vorab definierte Frage, bspw. „Was ist besser: Glück oder Verdienst?“, soll über den Verlauf der jeweiligen Veranstaltung von vier Redner*innen in einem kurzen Beitrag beantwortet und am Ende von einer fünften Conclusio-Redner*in resümiert werden, zwischen den Reden wird Musik und Kunst vorgetragen bzw. sollen alle Redner*innen die Möglichkeit bekommen musikalisch oder künstlerisch Stellung zu beziehen. Ziel ist es nicht zuletzt Frauen*, die sich vor allem der progressiven Improvisation und Komposition verschrieben haben, um einen sowohl diskursiven als auch musikalischen Beitrag zu bitten, Expert*innen einzuladen, die viel Erfahrungen mit sich bringen und verschiedene Akteur*innen aufeinandertreffen zu lassen, die zuvor womöglich noch keine Berührungspunkte hatten; es sollen Blicke geschärft und idealerweise neue Denkweisen und Zugänge angeregt und erschlossen werden.

www.fraufeld.at

Cordula Bösze ist Flötistin und arbeitet heute u. a. als Dramaturgin, Pädagogin und Musikvermittlerin sowie als Veranstalterin. Sie studierte in Wien Querflöte bei Wolfgang Schulz, gründete mehrere Ensembles und betätigte sich ab Ende der 1980er-Jahre auch als Veranstalterin.
Seit 1993 unterrichtet Cordula Bösze Querflöe und Ensemble an der Musikschule Tulln, wo sie 2007 auch eine Komponierwerkstatt gründete, die in Österreich, Italien und Deutschland große Beachtung fand. Als komponierende Flötistin arbeitet Cordula Bösze u. a. zusammen mit Komponist*innen und improvisierenden Musiker*innen wie Klaus Hollinetz, Katharina Klement, Wolfgang Fuchs, Elisabeth Flunger, Ute Völker, Elisabeth Schimana u.v.m..
Mitwirkung in Ensembles, Theaterproduktionen und Orchestern, Teilnahme an Festivals wie wean hean, Konfrontationen Nickelsdorf, Kaleidophon Ulrichsberg, Artacts St. Johann, Viennale, Moers Festival… Seit 2013 organisiert sie für die IGNM gemeinsam mit Michael Weber (Musikschulen der Stadt Wien) das Musikvermittlungsprojekt Junge Musik, bei dem Schüler:innen aus den Musikschulen der Stadt Wien aktuelle Musik aufführen und auch zum Komponieren eigener Stücke angeregt werden. Weitere Musikvermittlungsprojekte u. a. im Theater an
der Wien, im Technischen Museum Wien und aktuell für das Ensemble Klangforum Wien. Mitarbeit an Buchprojekten und Ausstellungen (Zauberhafte Klangmaschinen, Hainburg 2008).

Angélica Castelló (Mexiko, 1972) ist eine mexikanisch-österreichische Komponistin, Blockflötistin und Soundelkünstlerin. Ihre Kompositionen, abstrakten Improvisationen, elektroakustischen Arbeiten und Performances sind von einem klanglichen magischen Realismus geprägt – realismo mágico sonoro. “Meine Musik ist abstrakt, aber es sind ganz konkrete Menschen, Geschichten, die mich inspirieren.” Ihr extravaganter Stil ist u.a. auf ihre Veröffentlichungen Bestiario (mosz 024), die Platte „sonic Blue“ (int 037) oder die Kompositionen „Severina“ oder „trois chansons tristes“ nachhörbar und kommt bei ihren Live-Performances und Klanginstallationen speziell zur Geltung (elektro altar, faunanosiva: cheap love). Zahlreiche Kompositionsaufträge, internationale Kooperationen und Festivalbeteiligungen so wie Veröffentlichungen.
Castelló studierte Musik in Mexiko, Kanada, Holland und Österreich.
Sie ist auch als Kuratorin und Lehrende tätig.
Lebt in Wien. http://castello.klingt.org

Alyona Pynzenyk (1990) – geboren in Uzhhorod, Ukraine – lebt in Wien. Sie ist Geigerin, Interpretin und Projektgestalterin im Bereich zeitgenössischer Musik und freier Improvisation. Die Vielfalt, die Zusammenarbeit und der Austausch unter MusikerInnen ist für sie eine wesentliche Ressource für ihre künstlerische und persönliche Entwicklung. Derzeit konzertiert sie als Solistin und mit Ensembles für Neue Musik wie Klangforum, NeuRaum, Schallfeld, Ensemble Coincidence (Mitbegründerin) und improvisiert mit dem Vienna Improvisers Orchestra, dem Styrian Improvisers Orchestra und in Duo-Trio Formationen. Sie tritt regelmäßig bei Festivals wie Wien Modern Festival, impuls, Styriarte, open music (Graz) und Mixtur (Barcelona) auf. Neben der Konzerttätigkeit, unterrichtet sie leidenschaftlich kleine und große Menschen am Zentrum für Musikvermittlung in Wien. Seit 2019 leitet sie ihr eigenes Improvisationsprojekt „Croatian Gang“, eine Version der einwöchigen Residency für Musikerinnen mit unterschiedlichem Hintergrund. 2024 erhielt sie das Startstipendium für Musik des österreichischen Bundesministeriums.
Alyona hat ihren Bachelor und Master (beide, Konzertfach Violine und Aufführungspraxis zeitgenössischer Musik) an der Nationalen Akademie Lviv (UA) und an der Universität für Musik und darstellende Kunst Graz (AT) abgeschlossen. Derzeit freut sie sich auf neue Möglichkeiten als Geigerin, Ensemblemitglied und Exploratorin.