![\"\"](\"https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/bildschirmfoto-2025-10-01-um-153249.jpg\")
<\/p>\n<\/p>\n
<\/p>\n
Garth Erasmus and Broken String Ensemble<\/strong><\/p>\n Garth Erasmus<\/strong> (Selbstgebaute Saiteninstrumente, Altsaxophon, Stimme) Garth Erasmus<\/strong> is an artist and musician based in Cape Town, South Africa. THRENODY FOR THE KHOISAN is his first album under his own name. Since 1985 his artistic interests have broadened to include music-making, designing and making his own instruments based on indigenous Khoisan knowledge. From 1999 to 2012 he was a member of the South African First Nation activist group Khoi Khonnexion. In the past couple of years Garth Erasmus has also been a pivotal part of various international performance pieces and exhibition projects which brought him regularly to Europe. Most of these activities were developed and performed in collaboration with the Hamburg based band Kante and his band Khoi Khonnexion. In April 2024 Garth Erasmus will be part of the group exhibtion \u201aOscillations\u201c at Akademie der K\u00fcnste, Berlin.<\/p>\n His works in music are predominantly characterized by a restless quest for alternative forms of expression and materials including self build instruments, field recordings or various electronic music devices. In this context the music on THRENODY FOR THE KHOISAN takes on a primal and metaphorical meaning. Rather than a formal, physical initiation, this process is more spiritually inclined, yet it is a spirituality which is consistently put into action.. \u201cEver since I was an art student I have experimented with alternative materials to release me from the Western education values I received. When I started to make my own instruments in the 1980s, my intention was to create art objects but when I discovered the sound they made, it unlocked a door that transported me deeper in my quest in the realization that I was on the right path.\u201c In fact all instruments which appear on THRENODY FOR THE KHOISAN are products of a process of discovery starting from square one. All this is based and founded on the beauty of simplicity and minimalism as symbolized by the single string Khoisan musical bow and arrow as trance musical instrument. In this sense it soon became manifest for Garth Erasmus to combine the bow instruments with various electronic instruments. Besides developing his own unique language in music he also shared an expressed interested in experimental sound aesthetics, Avantgarde composition and Free Jazz. However, his non – academic approach towards sound and music was always fueled by the desire for a reconnection to the land and to the indigenous knowledge of the Khoisan, whose struggle for First Nation status continues.<\/p>\n <\/p>\n So Sner: The Well<\/strong><\/p>\n Plattenpr\u00e4sentation<\/p>\n Susanna Gartmayer<\/strong> (Bassklarinette) & Stefan Schneider<\/strong> (Elektronik)<\/p>\n The Well ist das zweite Album des Duos So Sner, bestehend aus der Wiener Bassklarinettistin Susanna Gartmayer und dem D\u00fcsseldorfer Elektroniker Stefan Schneider. Das Album wurde \u00fcber einen Zeitraum von fast zwei Jahren in verschiedenen Studios und R\u00e4umen aufgenommen und spiegelt die ausgedehnten Tourneen von So Sner durch Europa wider.<\/p>\n So wurde So Sners von der Kritik hochgelobtes Deb\u00fctalbum REIME (TAL26, 2022) f\u00fcr seine innovative Verschmelzung von Bassklarinette und elektronischen Kl\u00e4ngen auf unerwartete und \u00fcberraschende Weise gefeiert. Mit The Well erkundet das Duo sowohl flie\u00dfende als auch dissonante Klanglandschaften und stellt sich verschiedenen strukturellen und klanglichen Herausforderungen. Das Ergebnis sind ruhigere, introspektivere Kompositionen, als viele vielleicht erwartet h\u00e4tten. Das Album ist ein Statement zweier selbstbewusster Kollaborateure, die auf ihre eigene Art und Weise komplexe, r\u00e4umliche musikalische Momente schaffen.<\/p>\n Die Musik auf The Well erzeugt eine Vielzahl von Effekten, die konventionelle Gegens\u00e4tze wie handgespielt versus programmiert, Komposition versus Improvisation oder analog versus digital \u00fcberwinden. Das Album suggeriert eine Neuartikulation dieser Kategorien, indem es den zehn Tracks erlaubt, eine musikalische Idee allm\u00e4hlich in eine andere und einen Musiker in eine anderen zu \u00fcberf\u00fchren, und zwar in einer kreisf\u00f6rmigen und komplement\u00e4ren Weise. Die polymetrischen Permutationen und explorativen Rohrblatt-Komponenten schaffen eine Klanglandschaft, in der alle Elemente harmonisch koexistieren, ohne sich gegenseitig zu beeintr\u00e4chtigen oder zu vermindern. Mit seiner kargen Klangarchitektur l\u00e4dt The Well die Zuh\u00f6rer in einen Raum effektiver Leere ein, der Raum f\u00fcr die Erkundung von Geist und K\u00f6rper bietet – eine Klanginsel, auf der man durch geduldige Bewegung Sinnlichkeit entwickeln kann.<\/p>\n F\u00fcr So Sner ist die Live-Performance eine Leidenschaft des Geistes, und seit sie im Jahr 2020 begonnen haben, zusammenzuarbeiten, hat ihre Musik sie an viele verschiedene Orte gef\u00fchrt. Die Live-Erfahrung hat die aufgenommene Musik auf diesem Album stark beeinflusst, wobei das Zusammenspiel zwischen Live-Performance und Studioarbeit ihren kreativen Prozess beeinflusst. The Well f\u00e4ngt den authentischen Akt der Erkundung neuer Territorien ein und dient als Speicherort f\u00fcr die Zeit und den Raum, die das Duo miteinander geteilt hat, indem es ihre Susanna Gartmayer<\/strong> ist seit Anfang der 2000er als Musikerin und Komponistin auf diversen Feldern der Experimentalmusik aktiv und spielt in vielen Projekten f\u00fcr improvisierte und organisierte Musik – zb GBK (Gleichbehandlungskommission), The Vegetable Orchestra, Black Burst Sound Generator, m\u00f6str\u00f6m u.v.A. Seit 2015 organisiert sie im Trio-Kollektiv die w\u00f6chentliche „Monday Improvisers Session“ im Wiener Celeste.<\/p>\n Neben seinem Solo-Projekt Mapstation verfolgt der D\u00fcsseldorfer Musiker und Produzent Stefan Schneider<\/strong>, vormals aktiv in den Bands Kreidler und To Rococo Rot, seit \u00fcber 20 Jahren in zahlreichen Kollaboration mit u.a. mit Hans- Joachim Roedelius, Sofia Jernberg oder der bildenden K\u00fcnstlerin Katharina Grosse freistehende Pfade der experimentellen Musik im Hier und Jetzt.<\/p>\n https:\/\/sosner.bandcamp.com\/album\/the-well<\/a> <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Garth Erasmus and Broken String Ensemble Garth Erasmus (Selbstgebaute Saiteninstrumente, Altsaxophon, Stimme) Ruth May (Viola) Susanna Gartmayer (Bassklarinette) Stefan Schneider (Elektronik) Peter Thiessen (Cello, Modular Synthesizer) Garth Erasmus is an artist and musician based in Cape Town, South Africa. THRENODY FOR THE KHOISAN is his first album under his own name. Since 1985 his […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":6107,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[5,4],"tags":[],"class_list":["post-6105","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-konzert","category-programm"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6105","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=6105"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6105\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-json\/wp\/v2\/media\/6107"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=6105"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=6105"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=6105"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
\nRuth May<\/strong> (Viola)
\nSusanna Gartmayer<\/strong> (Bassklarinette)
\nStefan Schneider<\/strong> (Elektronik)
\nPeter Thiessen<\/strong> (Cello, Modular Synthesizer)<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/sosnerby-jose-balas.jpg\")
\nErfahrungen von gemeinsamen Auftritten und Reisen neu filtert.<\/p>\n
\nhttps:\/\/www.talmusic.com\/<\/a>
\nhttps:\/\/gartmayer.klingt.org\/<\/a><\/p>\n