{"id":4814,"date":"2024-09-20T19:00:29","date_gmt":"2024-09-20T17:00:29","guid":{"rendered":"https:\/\/echoraum.at\/?p=4814"},"modified":"2026-02-26T01:25:27","modified_gmt":"2026-02-26T00:25:27","slug":"das-kleine-3-x-2-2","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/echoraum.at\/site\/das-kleine-3-x-2-2\/","title":{"rendered":"das kleine 3\u00d72"},"content":{"rendered":"<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>das kleine 3 \u00d7 2<\/strong><\/p>\n<p>mit <strong>Ingrid<\/strong> <strong>Schmoliner<\/strong> (Pr\u00e4pariertes Klavier) &amp; <strong>Razieh Kooshki<\/strong> (Visuals) \u00b7 <strong>Sylvia Bruckner<\/strong> solo (Klavier)<strong> \u00b7 Josef Novotny<\/strong> solo (Keyboards &amp; Elektronik)<\/p>\n<p>das kleine 3\u00d72 ist eine neue Reihe, die die Kunst des Solospiels unterstreichen will. Um den Variantenreichtum eines Instrumentariums zu beleuchten, laden wir jeweils drei Protagonist:innen derselben Instrumentengruppe ein. Eine dreifache Zweierbeziehung.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone wp-image-4816\" src=\"https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/ingrid-schmoliner-copyright-maria-frodl-683x1024.jpg\" alt=\"\" width=\"500\" height=\"750\" srcset=\"https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/ingrid-schmoliner-copyright-maria-frodl-683x1024.jpg 683w, https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/ingrid-schmoliner-copyright-maria-frodl-683x1024-200x300.jpg 200w\" sizes=\"auto, (max-width: 500px) 100vw, 500px\" \/> <img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone wp-image-4815\" src=\"https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/dcec9d50-37cb-4084-a399-9234bf113861-731x1024.jpeg\" alt=\"\" width=\"500\" height=\"700\" srcset=\"https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/dcec9d50-37cb-4084-a399-9234bf113861-731x1024.jpeg 731w, https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/dcec9d50-37cb-4084-a399-9234bf113861-731x1024-214x300.jpeg 214w\" sizes=\"auto, (max-width: 500px) 100vw, 500px\" \/><\/p>\n<p><strong>Xi Aquarii<\/strong><\/p>\n<p><strong>Ingrid Schmoliner<\/strong> (Pr\u00e4pariertes Klavier) &amp; <strong>Razieh Kooshki<\/strong> (Visuals)<\/p>\n<p>Die Komponistin und Pianistin <strong>Ingrid Schmoliner<\/strong> schreibt und spielt Musik, deren Sogwirkung man sich nicht entziehen kann. Ihre St\u00fccke sind rauschhafte Klangkaskaden, die formale Strenge und psychoaktive Wirkung in sich vereinen. Schmoliner spielt sie mit absoluter Pr\u00e4zision. Ihre vollendete Technik erm\u00f6glicht es ihr, mit subtilen Variationen weite Spannungsbogen zu gestalten. So entstehen jagende Tunnelfahrten durch Katarakte von T\u00f6nen, deren Klangcharakteristik durch gezielte Pr\u00e4paration des Klaviers an Gamelan Musik erinnert. Mal perkussiv und ger\u00e4uschhaft, dann wieder elegisch und mit flirrenden Obert\u00f6nen. Schmoliners Musik ist zwingend und gleichzeitig \u00e4therisch und fl\u00fcchtig. Sie klingt nach beseelter Mechanik, sie wuchert organisch ins Uferlose. Ihr Wesen ist der Prozess. Ingrid Schmoliner wurde in den Bergen in K\u00e4rnten geboren und lebt nun als Musikerin \u2013 Komponistin \u2013 Kuratorin und P\u00e4dagogin in Wien. K\u00fcnstlerisch bewegt sie sich in den Genres Neue Musik, experimentelle und improvisierte Musik, Avantgarde, Jazz, Ambient Music, Free Jazz, Volksmusik, Minimal Music, Techno. Durch ihre pr\u00e4zise Klangforschung und differenziert-nuancierte Arbeit am Klavier und Stimme hat sie sich als Musikerin und Komponistin auf international renommierten B\u00fchnen einen Namen gemacht. Neben ihren fixen Formationen mit K\u00fcnstler*innen wie zum Beispiel Hamid Drake, Elektro Guzzi, Adam Pultz Melbye, Alexander Kranabetter, Joachim Badenhorst tourt sie kontinuierlich mit ihren Soloprogrammen und wurde mehrfach mit Preisen und Stipendien ausgezeichnet.\u00a0\u00a0 (Foto \u00a9 Maria Frodl)<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/ingridschmoliner.klingt.org\">http:\/\/ingridschmoliner.klingt.org<\/a><br \/>\n<a href=\"http:\/\/ingridschmoliner.bandcamp.com\">http:\/\/ingridschmoliner.bandcamp.com<\/a><br \/>\n<a href=\"http:\/\/instagram.com\/ingridschmoliner\">http:\/\/instagram.com\/ingridschmoliner<\/a><\/p>\n<p><strong>Razieh Kooshki<\/strong> is an Iranian interdisciplinary artist, based in Linz, Austria. Her work experience primarily centers around generative visuals, VR experiences, 3D animation and video arts. Within her live visualization projects, she explores the seamless integration of music and non-narrative moving images, aiming to achieve a harmonious fusion between the two. Since 2016, she has been actively involved in creating reactive visuals, utilizing interactive elements to enhance viewer engagement. She performed as a visual artist in music and digital arts festivals and spaces such as Deep Space 8K, Ars Electronica, Austria (2022), Speculum Artium festival, Digital Big Screen, Slovenia (2021), Tehran Contemporary Sound, Berlin, Germany (2022), StwSt, Linz, Austria (2022), and Timcheh music Festival, Cologne, Germany (2021). Her works also been exhibited at festivals such as Ars Electronica, Austria (2021), Speculum Artium Festival, Digital Big Screen, Slovenia (2022), Geneva International Film Festival, Switzerland (2022), Athens Digital Art Festival, Athens, Greece (2022), and Remix Culture: Interface Cultures@the AI&amp;Art Pavilion for Esch2022, Luxemburg (2022).<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<figure id=\"attachment_4945\" aria-describedby=\"caption-attachment-4945\" style=\"width: 1024px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"wp-image-4945 size-large\" src=\"https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/sylvia-bruckner-c-ruth-bruckner-4-1024x683.jpg\" alt=\"\" width=\"1024\" height=\"683\" srcset=\"https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/sylvia-bruckner-c-ruth-bruckner-4-1024x683.jpg 1024w, https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/sylvia-bruckner-c-ruth-bruckner-4-300x200.jpg 300w, https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/sylvia-bruckner-c-ruth-bruckner-4-768x512.jpg 768w, https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/sylvia-bruckner-c-ruth-bruckner-4-1536x1024.jpg 1536w, https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/sylvia-bruckner-c-ruth-bruckner-4.jpg 1600w\" sizes=\"auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-4945\" class=\"wp-caption-text\">\u00a9 Ruth Bruckner<\/figcaption><\/figure>\n<p><strong>Sylvia Bruckner<\/strong> solo (Klavier)<\/p>\n<p><strong>Sylvia Bruckner<\/strong> lives and works in Vienna, Austria. A strong relationship with nature and authenticity itself has been crucial in her life. Initially, she felt instinctively drawn to jazz and began playing the piano as an autodidact. She later studied jazz piano at the Vienna Conservatory with Fritz Pauer. In 1998 she received her second diploma, in classical piano (University of Music and Performing Arts in Vienna). She is also an accomplished interpreter of contemporary chamber music. Her playing is characterised by a wide range of colours and expressive possibilities, using the entire instrument, including the strings. In this way she expands tonality, literally liberating it from its constraints, working with sound clusters, new harmonic forms, extroverted musical and dramatic actions. Her most important stylistic characteristics are impulsiveness, a preference for extreme contrasts, intensity, total musical embrace. She despises clich\u00e9s and ordinary sounds that have been chewed over a million times. (Jan Hocek)<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/sylviabruckner.com\/\">https:\/\/sylviabruckner.com\/<\/a><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<figure id=\"attachment_4934\" aria-describedby=\"caption-attachment-4934\" style=\"width: 1024px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"wp-image-4934 size-large\" src=\"https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/josefn_hn3-web-1024x576.jpg\" alt=\"\" width=\"1024\" height=\"576\" srcset=\"https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/josefn_hn3-web-1024x576.jpg 1024w, https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/josefn_hn3-web-300x169.jpg 300w, https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/josefn_hn3-web-768x432.jpg 768w, https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/josefn_hn3-web-1536x864.jpg 1536w, https:\/\/echoraum.at\/site\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/josefn_hn3-web.jpg 1920w\" sizes=\"auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-4934\" class=\"wp-caption-text\">\u00a9 Johannes Novohradsky<\/figcaption><\/figure>\n<p><strong>Josef Novotny<\/strong> solo (Keyboards &amp; Elektronik)<\/p>\n<p>Tasteninstrumente an der Schnittstelle zwischen alter und aktueller Musik, improvisatorische Praxis als Bindeglied zwischen gegenw\u00e4rtigen Gebr\u00e4uchen und vergangenen. Die Br\u00fccke von Tasteninstrumenten als \u201eKlangmaschinen\u201c zur Elektronik, zum Synthesizer und zum Computer. Dies sind die Grenzgebiete, in denen der ober\u00f6sterreichische Musiker Josef Novotny komponiert, improvisiert, experimentiert und empirisch forscht.<br \/>\n(Hannes L\u00f6schel)<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/novotny.klingt.org\/\">https:\/\/novotny.klingt.org\/<\/a><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>&nbsp; das kleine 3 \u00d7 2 mit Ingrid Schmoliner (Pr\u00e4pariertes Klavier) &amp; Razieh Kooshki (Visuals) \u00b7 Sylvia Bruckner solo (Klavier) \u00b7 Josef Novotny solo (Keyboards &amp; Elektronik) das kleine 3\u00d72 ist eine neue Reihe, die die Kunst des Solospiels unterstreichen will. 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