{"id":3221,"date":"2023-04-21T19:00:53","date_gmt":"2023-04-21T17:00:53","guid":{"rendered":"https:\/\/echoraum.at\/?p=3221"},"modified":"2023-02-07T18:57:52","modified_gmt":"2023-02-07T17:57:52","slug":"schmoliner-guionnet-%c2%b7-klement-siewert","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/echoraum.at\/site\/schmoliner-guionnet-%c2%b7-klement-siewert\/","title":{"rendered":"Schmoliner\/Guionnet \u00b7\u00a0Klement\/Siewert"},"content":{"rendered":"

Katharina Klement<\/strong>: archive<\/strong> (Ausstellung vom 3. M\u00e4rz bis zum 21. April 2023)
\nGrafiken, Plastiken, Malerei, Fotos, Film, Partituren, Objekte 1987 \u2013 2023<\/p>\n

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\u00a9\u00a0Gert Heide<\/figcaption><\/figure>\n
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Seit den sp\u00e4ten 1980er Jahren sind Medien, die man der bildenden Kunst zuschreibt, wichtige Ausdrucksmittel fu\u0308r Katharina Klement. Das Denken und Wahrnehmen in Bildern und Ra\u0308umen ist ihr ebenso nahe wie abstraktes und kompositorisches Denken; die bildliche Vorstellung, vom expressiven Pinselstrich bis zur Skizze auf mm-Papier dockt an Klang an, sei es als Geste oder architektonische Vermessung einer ganzen Komposition.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n

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Archive sind nicht nur Orte des Bewahrens. Das Graben in den Fa\u0308chern, Laden, Schachteln und Mappen stellt sich als Prozess heraus, der sich mit dem Hier und Jetzt verbindet und das stetige Sich-Wenden und Wandeln einer Werkidentita\u0308t weiter treibt.<\/p>\n

Eine Ausstellung, in der keine einzige aufgezeichnete Musiknote zu sehen ist, in der aber das Medium Musik das Verbindende kreuz und quer durch alle Arbeiten ist.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

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Konzertprogramm:<\/p>\n

Ingrid Schmoliner \/ Jean Luc Guionnet: Improvisationen<\/strong><\/p>\n

For some years, Ingrid & I listened to the solo of each other…
\nWe decided not to mix them but to play as a duet\u2026betting that some music we don’t know yet would show up\u2026
\nAnd it did. (Jean Luc Guionnet)<\/p>\n

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\u00a9\u00a0Ola Queen<\/figcaption><\/figure>\n

Ingrid Schmoliner<\/strong> lives and works as a freelance musician \u2013 composer \u2013 curator and teacher in Vienna. Already before and during her classical studies at the Klagenfurt conservatory, majoring in piano, her music was characterized by an interest in improvised, experimental and contemporary music. Through her precise sound research and sophisticated \u2013 nuanced work on the piano and voice, she has made a name for herself as a musician and composer as an innovate creator. Schmoliner works on internationally renowned stages as a performer, improviser and composer. Artistically she moves in the genres of new music, experimental and improvised music, avant-garde, jazz, ambient music, free jazz, folk music, minimal music, techno. As a\u00a0lecturer\u00a0she is active in the areas of\u00a0yodeling, overton singing, improvisation, instant composing and extended playing techniques on the piano.
\nhttps:\/\/ingridschmoliner.klingt.org\/<\/a><\/p>\n

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Jean-Luc Guionnet<\/strong> studied philosophy of art and visual arts at the Sorbonne (Paris 1). He then got commited to music and sound art through sound installations („reflected waves“ or „Stones, Air, Axioms : F\u00e8n te ko ro, nka kow b\u00e8 ro kolo nt\u00e8“), electroacoustic compositions and tape music („non organic bias“, „tournures cessent“), instrumental compositions („distances ou\u00efes dites“) and musical improvisations (organ solos, sax solos, „hubbub“, „ames room“). He also did several programs for the national french radio (France Culture – ACR) about sound and listening. These various work are published in many musical label all over the world („ground fault“, „potlatch“, „empty editions“, „hibari“, …). Along with this sonic activity, he develops a theoretical work through a series of texts about metaphysics, sound and art that he uses to give lectures in french and english (transmedial, glasgow university, EHESS, etc.).
\nhttps:\/\/www.jeanlucguionnet.eu\/<\/a><\/p>\n

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Katharina Klement<\/strong> & Martin Siewert<\/strong><\/p>\n

Mit g\u00e4nzlich analogem Instrumentarium – Klement am pr\u00e4parierten Klavier und Siewert an der E-Gitarre, beide auch am Synthesizer – entwerfen die beiden in sensibler gemeinsamer Improvisation nahezu orchestrale Klangwelten, die in ihrer formalen Stringenz mitunter fast auskomponiert anmuten. Die ungemeine Vielfalt der Spielweisen und der dadurch entstehenden Kl\u00e4nge werden durch den Willen zu Form zu komplexen und organischen musikalischen Prozessen. Manchmal klar Ihrer Entstehung zuordenbar, manchmal von ihrem spielerischen Ursprung losgel\u00f6st, erzeugen die akustischen und elektrischen Kl\u00e4nge vielgestaltige Netzwerke von Obertonstrukturen von bald \u00fcberirdischer Sch\u00f6nheit, bald schroffer Metallizit\u00e4t. Oft meint man einen musikalischen Nukleus zu erkennen aus dem die Protagonisten mit minimalen Mitteln beinah traumwandlerisch reichhaltige Texturen schaffen. Da kann ein einzelner unscheinbarer Impuls sich zu einem wuchtigen Klangmassiv entwickeln, nur um dann in erstaunlicher Einvernehmlichkeit pl\u00f6tzlich zu zerst\u00e4uben. Jede Aktion ist hier immer auch Reaktion und doch als selbst\u00e4ndiges Ereignis formbildend, und kann jederzeit zu einer unerwarteten Verschiebung der Perspektive f\u00fchren. Die Spannung ist in jedem Ton fast greifbar. Hier haben zwei aussergew\u00f6hnliche Musiker eine ganz eigene Klangsprache gefunden, und sie haben damit bemerkenswerte Dinge zu erz\u00e4hlen.
\n(Stephan Sperlich)<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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